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8 de agosto de 2010

NOS ABURRIMOS EN LA CIUDAD




“Nos aburrimos en la ciudad, ya no hay ningún templo del sol. Entre las piernas de las mujeres que pasan los dadaístas hubieran querido encontrar una llave inglesa y los surrealistas una copa de cristal. Esto se ha perdido(…). Nos aburrimos en la ciudad, tenemos que pringarnos para descubrir misterios todavía en los carteles de la calle, último estado del humor y de la poesía."



Foto y texto (extracto de  Informe sobre urbanismo) de Guilles Ivain.

31 de mayo de 2010

D.E.P.

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Dennis Hopper, 1971. Andy Warhol.

25 de abril de 2010

ACCIONISMO VIENÉS


"Los accionistas fueron una extensión de la pintura y al mismo tiempo una liberación de los instintos en sus ataques al sexo y a la religión. Irreverentes, por mezclar sexo y religión; exhibicionistas por mostrar en público la intimidad del cuerpo y sus funciones; y blasfemas, por utilizar los arquetipos religiosos y sus símbolos en un sentido contrario a la norma católica, sus acciones tenían a pesar de ello una finalidad curativa y terapéutica, tanto a nivel individual como social."

Pilar Parcerisas en el catálogo de la exposición Accionismo Vienés, Günter Brus, Otto Muehl, Hermann Nitsch, Rudolf Schwarzkogler, del CAAC





Günter Brus:
http://www.youtube.com/watch#!v=8kiAG1M67Io&feature=related

Otto Muehl
http://www.youtube.com/watch?v=Qf1pii3JqbA

Hermann Nitsch
http://www.youtube.com/watch#!v=9HY6bNteIzE&feature=related

Rudolf Schwarzkogler
http://images.google.es/images?hl=es&client=firefox-a&rls=org.mozilla:es-ES:official&q=Rudolf%20Schwarzkogler&um=1&ie=UTF-8&source=og&sa=N&tab=vi

29 de marzo de 2010

NADIE TIENE TIEMPO




"Fue Rodin el que dijo "lo que uno hace con el tiempo el tiempo lo respeta". Y es verdad. Pero ahora nadie tiene tiempo. No nos paramos, hay que seguir adelante. Y no sabemos hacia dónde: es una huída alocada hacia ninguna parte."

Henri Cartier-Bresson



28 de marzo de 2010

KUBRICK Y DIOS



"En seis días Dios creó el cielo y la tierra, el séptimo día Stanley Kubrick lo devolvió todo para hacer rectificaciones."

crítico de cine anónimo

20 de marzo de 2010

SOBRE CINE

"La fotografía es verdad. Y el cine es verdad 24 veces por segundo."

Godard

28 de febrero de 2010

LA SALA DE ESPERA

"En la habitación blanca el agente soviético y el héroe mitológico (o el héroe mitológico y el agente soviético) esperan el último juicio. En cualquier momento aparecerán los Dioses que les proporcionarán el placer eterno. O llegará Satanás para lanzar sobre ellos cien perros de presa rabiosos.
Ambos están desconcertados, excitados, asustados e impacientes. Uno más que el otro.

La habitación blanca está fuera del mundo de los Hombres, fuera del bien y del mal. No existen juicios ni morales.
El agente y el héroe siguen esperando el último juicio."

Extracto de Judgando voy, de Marvin.

11 de febrero de 2010

EL SOL DEL MEMBRILLO

 

"Una afirmación de que el membrillo tiene un sol. Puede pensarse que es el que aparece en "...los frutos dorados de los membrilleros..." ubicados, en el sueño, en la infancia. Y esa luz es la que López, obstinadamente, intenta atrapar en su óleo: un resplandor que le habla de un tiempo donde sus padres estaban vivos. Pero los frutos "...cuelgan cada vez más blandos..." y "...se están pudriendo bajo una luz que no sé como describir..." pero que, claro está, no es una luz natural. Es, puede conjeturarse, aquella que emana de la civilización tal como se manifiesta en una país central de Europa. Es la que expresan los boletines informativos de la Radio Nacional de España dando cuenta de la unificación de Alemania o de la Guerra del Golfo. Es la luz sombría y artificial, que anula las diferencias, derramada por los televisores encendidos.

 Así el lugar donde trabaja el artista solitario se convierte en un espacio de resistencia que, sin embargo, no puede aislarse del transcurrir del tiempo, ese deslizamiento que Erice se obstina en querer representar (...)."


http://www.tijeretazos.net/Cuadernos/Erice/Erice104.htm 

6 de febrero de 2010

DADÁ ANTIJERÁRQUICO


"El dadaísmo es la última fase del modernismo en la pintura y la literatura, y trae consigo toda la pasión por la libertad de expresión que Marinetti apoyó tan behementemente en su manifiesto futurista. Incluye una especie de nihilismo cómico con el cual, tal como se dice, se empapa uno directamente del autor de Zaratustra. Si hojeamos las manifestaciones escritas del dadaísmo, nos damos cuenta de que el encanto de la idea reside fundamentalmente en que todo debe ser nivelado en la conciencia del hombre, a excepción del nivel de cotidianeidad. Esto es algo típico y, a la vez, especial del movimiento dadá. El dadaísmo cree que ninguna cosa es más grande que cualquier otra, y esto es, en definitiva, el primer rayo de esperanza que el artista puede descubrir en la banalidad de la transcendencia con la que se ha cargado el concepto del arte. Un dadaísta es alguien que no considera ninguna cosa más importante que otra. El dadaísmo ofrece (...) la primera tesis pensada para liberar el arte y asegurar su auténtica libertad."

Extracto de Adventures in the Arts, de Marsden Hartley
Imagen: Urinario de Duchamp

28 de enero de 2010

LA TEMPESTAD


"A cinco brazos de aquí
yace el cuerpo de tu padre.

Corales son ya sus huesos
perlas sus ojos.

Nada de él se ha dispersado.
Todo él en mar se ha transformado
y es todo hermoso, y es todo extraño."




Extracto de La tempestad, de Shakespeare
Pintura Full Fathom Five, de Pollock

25 de diciembre de 2009

FUGA DE LA MUERTE



Anselm Kiefer














Leche negra del alba la bebemos en la tarde

la bebemos al mediodía y en las mañanas la bebemos en la noche

bebemos y bebemos

cavamos una tumba en los aires donde no es estrecho

un hombre vive en la casa y juega con las serpientes que escribe

que escribe a Alemania cuando oscurece tus dorados cabellos Margarita

lo escribe y sale frente a la casa y refulgen las

estrellas y con un silbido llama a sus perros de presa

y silba a sus judíos les hace cavar una tumba en la tierra

nos manda tocad para el baile

Leche negra del alba te bebemos de noche

te bebemos en la mañana y al mediodía te bebemos en la tarde

bebemos y bebemos

Un hombre vive en la casa y juega con las serpientes que escribe

escribe a Alemania cuando oscurece tus dorados cabellos Margarita

tus cabellos cenicientos Sulamita cavamos una tumba en los aires

donde no es estrecho

Vocifera cavad más profundo en la tierra y vosotros cantad y tocad

coge su arma del cinto y la enarbola sus ojos son azules

hundid más profundo las palas y vosotros seguid tocando para el baile

Leche negra del alba te bebemos en la noche

te bebemos al mediodía y en las mañanas te bebemos en la tarde

bebemos y bebemos

un hombre vive en la casa tus cabellos dorados Margarita

tus cabellos cenicientos Sulamita él juega con las serpientes

Vocifera tocad más dulcemente a la muerte la muerte es un maestro

venido de Alemania

vocifera haced sonar más lúgubres los violines y luego subid como

humo en el aire

y tendréis una tumba en las nubes donde no es estrecho

Leche negra del alba te bebemos de noche

te bebemos al mediodía la muerte es un maestro venido de Alemania

te bebemos en la tarde y en las mañanas bebemos y bebemos

la muerte es un maestro venido de Alemania su ojo es azul

te acierta con bala de plomo te acierta con precisión

un hombre vive en la casa tus cabellos dorados Margarita

nos lanza sus perros de presa nos da una tumba en el aire

juega con las serpientes y sueña la muerte es un maestro venido de

Alemania

tus cabellos dorados Margarita

tus cabellos cenicientos Sulamita


Paul Celan

24 de diciembre de 2009

MI PROFESOR DE PINTURA

"Javier Chapa, inmerso en las experiencias derivadas del uso de las técnicas gráficas recibió en 1981 la Beca Fulbright y fijó su residencia en Nueva York hasta 1983, donde visitó el Pratt Graphic Center. Allí (...) afianzó su experimentación y aprendió la aplicación de los trucos del oficio. Consciente de las posibilidades del medio, hizo extensibles a los lienzos los trabajos realizados sobre papel. Con ello, una suerte de proceso infeccioso iba penetrando unas superficies y otras. El acrílico, y también el óleo, pasaban del lienzo al cartón y, de éste al lienzo de nuevo, recogiendo todo tipo de grafismos que, como virus apenas perceptibles, dejaban sus efectos allá por donde pasaban. De este modo, el lenguaje apareció también a sus anchas, incorporando libremente a las obras, más como una espontánea licencia formal que como un reflexivo recurso conceptual."

Extracto de RECORRIDOS POR LA GEOGRAFÍA DE LA PINTURA
EN LA OBRA DE JAVIER CHAPA, por José Luis Clemente. Del catálogo de la exposición “Pinturas”, Sala Parpalló. Diputació de València, Centre Cultural La Beneficencia, 1999.




"Rescatados 46 cadáveres del avión DC-10 de Spantax que se estrelló ayer en el aeropuerto de Málaga.
A 31 de los 393 ocupantes del aparato se les da oficialmente por desaparecidos.
(...)
Javier Chapa Villalba, un valenciano de veinticinco años que se dirigía a Nueva York, donde está haciendo un master de Bellas Artes y que estaba situado al final del avión, narra la trágica aventura vivida de la siguiente forma: "Después de que el avión se detuvo, intenté dirigirme a la puerta trasera que estaba muy cerca. Vi que allí había fuego, por lo que decidí ir hacia adelante. Recuerdo que había una señora muy gorda en el suelo y le ayudé á levantarse. Los paneles del techo se caían. Llegué a una de las puertas, tiré de todas las palancas y de todos los cables que veía y conseguí abrirla. Me tiré y corrí por el campo. Pero pensé que mi ayuda podría ser útil y regresé al avión. Con una azafata logré sacar a algunas personas. La escena era terrible. La gente lloraba y gritaba, y unos americanos, muy excitados, llegaron a golpear al comandante. Yo lo vi. Otra persona, en inglés, gritaba: '¿Para qué construyen estos aparatos?' ¿Para matarnos a todos? Era algo terrible".

Enrique Jesús Enciso Encinas es un madrileño de diecisiete años a punto de comenzar COU que viajaba por vez primera en avión: "Yo iba a Nueva York invitado por unos tíos que viven allí y estaba muy ilusionado. Bueno, era mi primer viaje, pero mi segundo despegue, pues salí de Barajas. Todo muy bonito. Yo iba mirando por la ventanilla y observé que la pista se acababa. Iba sentado junto a un periodista de la agencia Efe, Manuel de Dompablo, al que conocí en Barajas, que iba a Nueva York a trabajar, según me dijo, en la delegación de la agencia. Justo en el momento del accidente íbamos hablando de lo bonito que sería vivir una aventura, pero no pensábamos que sería una aventura así. Allí cerca iba un señor de raza negra que lo grababa todo en un magnetofón. Veía una palmera y decía: palmera, y cosas así. Algo muy raro. Pensé que si llegábamos a la carretera algún automovilista iba a pasarlo mal. Luego vino el choque, y cuandose detuvo el aparato observé que todos los asientos estaban abatidos y que había como un pasillo de salvación ante mí. Avancé por él y llegué a una puerta que estaba cerrada. Alguien -después supe que era Javier Chapa- abrió la puerta. y yo pensé que me abría la puerta del
cielo. Me tiré sin pensarlo y alguien cayó sobre mí. Este Javier se ha portado muy bien.""

ISMAEL FUENTE Y JOAQUíN MARíN - Málaga - 14/09/1982
Noticia entera en: http://www.elpais.com/articulo/espana/SPANTAX/Rescatados/46/cadaveres/avion/DC-10/Spantax/estrello/ayer/aeropuerto/Malaga/elpepiesp/19820914elpepinac_10/Tes/




http://www.javierchapa.com/

7 de diciembre de 2009

VIOLACIÓN


"¿Qué hombre experimentado no entremezclará besos con cariñosas palabras? Si ella no te los da, los que no te de róbalos tú (...). Quien roba besos y no toma todo lo demás, aquello también, que se le dio, perderá con toda razón. ¿Qué más hace falta después de los besos para satisfacer totalmente tu pasión? ¡Ay! Para mí eso es simpleza, que no moderación. Podrás tú llamarlo violencia: grata es esta violencia a las mujeres. En lo que les agrada ceder, muchas veces a la fuerza desean conceder. Cualquier mujer forzada por un brusco arrebato de pasión, se regozija de ello y tomará como un regalo ese atrevimiento. Por el contrario, la que pudiera ser forzada queda intacta, aunque simule su rostro alegría, triste estará en su interior."

Extracto de Arte de Amar, de Ovidio
Imagen: El rapto de las hijas de Leucipo, de Rubens

3 de octubre de 2009

LA BUENA SALUD MENTAL DE VAN GOGH


"Se puede hablar de la buena salud mental de van Gogh quien, en toda su vida, no hizo sino hacerse cocer una mano y no hizo más, de resto, que tajarse una vez la oreja izquierda, en un mundo en el que se come cada día vagina cocida en salsa verde o sexo de recién nacido, flagelado y enrabiado, tal como fue recogido al salir del sexo materno."
Extracto de Van Gogh le suicidé de la société, de Antonin Artaud

6 de septiembre de 2009

DADAÍSTA


"Un dadaísta es una persona que ama la vida en toda su inmensidad y sabiéndolo, dice: ¡no sólo aquí, sino ahí, ahí y ahí está la vida!"
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Cita y obra (El autor del libro Catorce cartas de cristo en su hogar) de Johannes Baader, Supradadá
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"Cualquiera podía llamarse a sí mismo dadaísta; era cosa suya que el resto le tuviese por tal. A algunos los descubrimos nosotros, como por ejemplo a un individuo poseedor de una "licencia de caza" (certificado de locura) que le eximía ante la ley de toda responsabilidad por sus acciones. Lo conocimos a principios de noviembre de 1918 en casa de nuestro editor. Éste individuo había acudido a recoger el libro Catorce cartas de cristo, del que era autor. Se presentó como "Presidente del espacio". Lo llevamos de inmediato al taller de Grosz, lo declaramos Supradadá y lo tratamos con la consiguiente admiración."
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Wierland Herzfelde recordando a Johannes Baader
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da
dá
ven
ce
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1 de septiembre de 2009

EXPRESIONISMO


"¡Trabajar! ¡Entusiasmo!
¡Estrujarse el cerebro! ¡Masticar,
devorar, tragar, revolver!
¡Deliciosos dolores del parto!
¡Partir el pincel, o mejor,
perforar el lienzo!
¡Pisotear los tubos de color!"
Cita y pintura de Max Pechstein

27 de junio de 2009

MAREA


"Cuantas veces me habré preguntao qué es lo que se desata detrás de su cara,
si tu supieras,
si yo te dijera,
si yo te contara...
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la enlazaron y se ha desatao y ondea por la acera el vuelo de su falda,
es su bandera, es donde guarda
su nombre se llama Marea.
-
y estaba tan solita que me fui pallí,
¿quieres hablar conmigo?
¡pues claro que sí!
-
su soledad es una vieja enjuta
rodeá de hijos de puta
que se ríen de ella
pues todos quisieran ser como Marea.
-
y cuentan que un verano voló
y se dejó el corazón debajo de la cama,
que le dijo que no volvería, que no la esperara.
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quién le iba a decirque al final iba a unir su tripa con la mía,
con un poeta de cañerías,
poeta de mierda, de manos vacías
que necesita a alguien cuandova a caer,
que borra las fronteras con solo sus piés.
dame fuerte en la entrepierna,
no me dejes que me duerma,
que esta noche me las piro a enseñarle los dientes al mundo contigo."
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Canción: Marea
Pintura: Kirchner

8 de junio de 2009

ROMPAN SUS INSTRUMENTOS

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MUSICOS ROMPAN SUS INSTRUMENTOS CIEGOS en el escenario



Texto: Tristán Tzara
Foto: The Clash

3 de junio de 2009

MANIFIESTO FUTURISTA



"1. Queremos cantar el amor al peligro, el hábito de la energía y de la temeridad.
2. El coraje, la audacia, la rebelión, serán elementos esenciales de nuestra poesía.

3. La literatura exaltó, hasta hoy, la inmovilidad pensativa, el éxtasis y el sueño. Nosotros queremos exaltar el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso de corrida, el salto mortal, el cachetazo y el puñetazo.

4. Nosotros afirmamos que la magnificencia del mundo se ha enriquecido con una nueva belleza, la belleza de la velocidad. Un coche de carreras con su capó adornado con gruesos tubos parecidos a serpientes de aliento explosivo... un automóvil rugiente, que parece correr sobre la ráfaga, es más bello que la Victoria de Samotracia.

5. Queremos ensalzar al hombre que lleva el volante, cuya lanza ideal atraviesa la tierra, lanzada también ella a la carrera, sobre el circuito de su órbita.

6. Es necesario que el poeta se prodigue, con ardor, boato y liberalidad, para aumentar el fervor entusiasta de los elementos primordiales.

7. No existe belleza alguna si no es en la lucha. Ninguna obra que no tenga un carácter agresivo puede ser una obra maestra. La poesía debe ser concebida como un asalto violento contra las fuerzas desconocidas, para forzarlas a postrarse ante el hombre.

8. ¡Nos encontramos sobre el promontorio más elevado de los siglos!... ¿Porqué deberíamos cuidarnos las espaldas, si queremos derribar las misteriosas puertas de lo imposible? El Tiempo y el Espacio murieron ayer. Nosotros vivimos ya en el absoluto, porque hemos creado ya la eterna velocidad omnipresente.

9. Queremos glorificar la guerra –única higiene del mundo– el militarismo, el patriotismo, el gesto destructor de los libertarios, las bellas ideas por las cuales se muere y el desprecio de la mujer.

10. Queremos destruir los museos, las bibliotecas, las academias de todo tipo, y combatir contra el moralismo, el feminismo y contra toda vileza oportunista y utilitaria.

11. Nosotros cantaremos a las grandes masas agitadas por el trabajo, por el placer o por la revuelta: cantaremos a las marchas multicolores y polifónicas de las revoluciones en las capitales modernas, cantaremos al vibrante fervor nocturno de las minas y de las canteras, incendiados por violentas lunas eléctricas; a las estaciones ávidas, devoradoras de serpientes que humean; a las fábricas suspendidas de las nubes por los retorcidos hilos de sus humos; a los puentes semejantes a gimnastas gigantes que husmean el horizonte, y a las locomotoras de pecho amplio, que patalean sobre los rieles, como enormes caballos de acero embridados con tubos, y al vuelo resbaloso de los aeroplanos, cuya hélice flamea al viento como una bandera y parece aplaudir sobre una masa entusiasta. Es desde Italia que lanzamos al mundo este nuestro manifiesto de violencia arrolladora e incendiaria con el cual fundamos hoy el FUTURISMO porque queremos liberar a este país de su fétida gangrena de profesores, de arqueólogos, de cicerones y de anticuarios. Ya por demasiado tiempo Italia ha sido un mercado de ropavejeros. Nosotros queremos liberarla de los innumerables museos que la cubren por completo de cementerios."

Manifiesto del futurismo, de Marinetti, 1909
La pintura es La calle entra en casa, de Boccioni, 1911